ACTIVIDAD POSTERGADA POR LLUVIA
Piezas de A. Martin, A. Piazzolla, M. de Falla, P. Valls y J. A. Sánchez serán interpretadas por los destacados músicos nacionales María Teresa Molina (contrabajo) y Nicolás Emilfork (guitarra), en una nueva fecha de este ciclo dedicado a los instrumentos de cuerda.
Programa
Pedro Valls (1869-1935, España)
– Saeta
Manuel de Falla (1876-1946, España)
Juan Antonio Sánchez (1965, Chile)
Andrés Martín (1981, Argentina)
Astor Piazzolla (1921-1992, Argentina)
María Teresa Molina – Contrabajo
Nicolás Emilfork – Guitarra
María Teresa Molina es contrabajista y docente, con formación en Chile y Alemania. Actualmente se desempeña como contrabajo solista de la Orquesta Filarmónica de Santiago y profesora asociada en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. Además de su labor orquestal, mantiene una activa carrera como solista y en música de cámara, presentándose en diversos escenarios del país junto a distintas agrupaciones. Desarrolla una intensa actividad musical junto al guitarrista Nicolás Emilfork, con quien integra un dúo. Asimismo, es contrabajo solista de la Camerata UAI-FGV y músico residente del Núcleo de Música UAI.
Es titulada como intérprete en contrabajo por la Pontificia Universidad Católica de Chile, Orchester Musikerin por la Hochschule für Musik und Theater de Saarbrücken, Alemania, y magíster en Interpretación por la Universidad de Chile.
Ha recibido clases de perfeccionamiento de destacados maestros, entre ellos Wolfgang Harrer, Antonio García Araque, Klaus Trumpf, Miroslav Gajdos, Jeff Bradetich, Christine Hoock, Alberto Bocini, James VanDemark, Milton Masciadri y Lorraine Campet. Fue academista de la Orquesta Saarländischer Staatstheater, músico invitada de la Orquesta de la Radio de Saarbrücken y contrabajo solista de la Orquesta Sinfónica de Concepción. Se ha presentado como solista junto a la Orquesta Solístico de Santiago, el Ensamble Clásico, la Orquesta Latinoamericana de Chile y la Camerata Cordillera.
En el ámbito de la música de cámara, ha ofrecido recitales y participado en distintas agrupaciones en Chile y Alemania, en festivales y escenarios como el Teatro Educativo de las Artes de Panguipulli, Teatro del Lago, Sala Arrau, Centro Cultural Las Condes, Destino Valparaíso, FimcCo y Fundación Papageno, entre otros.
Su labor pedagógica se caracteriza por un enfoque inclusivo y abierto, orientado a que cada estudiante desarrolle sus capacidades considerando su cuerpo, intereses y contexto. Ha impartido clases magistrales en Antofagasta, Puerto Varas, el Conservatorio de Viña del Mar, la Universidad de Talca, el Conservatorio Laurencia Contreras de la Universidad del Bío-Bío y la Universidad de La Serena, entre otras instituciones. En el ámbito de la música popular, colaboró con el cantautor Manuel García como intérprete y productora musical en su disco Tempera.
Nicolás Emilfork ha desarrollado una destacada carrera como concertista, académico e impulsor de proyectos artísticos. Como guitarrista, ha obtenido doce premios en concursos internacionales, entre ellos el primer premio y el premio de la audiencia del Texas International Guitar Festival and Competition. Se ha presentado en Chile, Estados Unidos, España, Marruecos, Francia, Grecia, Portugal, Austria, Alemania, Perú y Argentina. En el ámbito de la música de cámara, mantiene una activa colaboración con María Teresa Molina, Paulina Mühle-Wiehoff, Felipe Egaña, el Cuarteto Austral y Constanza Dörr.
Actualmente, es director artístico de la Fundación Guitarra Viva, desde donde impulsa convenios y alianzas con instituciones como Teatro del Lago y Fundación Papageno, además de promover vínculos con profesores e instituciones internacionales de Estados Unidos y Europa. Paralelamente, se desempeña como profesor de planta en la Facultad de Artes Liberales de la Universidad Adolfo Ibáñez, donde dirige el Núcleo de Música e imparte cursos de pregrado.
En 2025 lanzó su álbum doble Sonatas Latinoamericanas. El primer disco reúne las tres sonatas para guitarra del compositor argentino Carlos Guastavino, mientras que el segundo incluye las dos sonatas para guitarra del compositor puertorriqueño Roberto Sierra y la Sonata n.º 4 del compositor uruguayo Guido Santórsola.
Además, escribe regularmente artículos sobre estética musical, gestión y el rol social de la música en la Revista de Artes Liberales UAI. En 2026 se incorporó al Centro de Estudios del Patrimonio de la Universidad Adolfo Ibáñez, donde está a cargo del área de Prácticas Musicales, con el objetivo de fomentar la investigación en torno al patrimonio sonoro material e inmaterial.
Sala Vitacura, Av. Bicentenario 3800.
ENTRADA LIBERADA. Estacionamientos según disponibilidad.
Información T: 222 403 641 vitacultura@vitacura.cl
